Más de 80 actores y directores destacados, en una carta abierta, condenaron el “silencio” del Festival de Cine de Berlín sobre “genocidio” israelí en Franja de Gaza. “Llamamos a la Berlinale a cumplir con su deber moral y declarar claramente su oposición al genocidio de Israel, los crímenes contra la humanidad y los crímenes de guerra contra los palestinos”, afirmaron más de 80 actores, directores y otros artistas en una carta abierta dirigida el martes a los organizadores de Berlinale. Los firmantes exigieron que las instituciones relacionadas con la producción de películas “rechacen ser cómplices en la terrible violencia que continúa ejerciéndose contra los palestinos”. “Estamos consternados por la implicación de la Berlinale en la censura de artistas que se oponen al genocidio en curso de Israel contra los palestinos en Gaza y al papel clave del Estado alemán en permitirlo”, destacó la nota, coordinada por el colectivo ‘Film Workers for Palestine’. En cuan...

Películas que trascienden fronteras Sergio Ferrari Como muestra condensada de una sociedad europea en búsqueda, el cine del continente proyecta desde abajo, cada día con más realismo, las crisis y también las utopías. El centro cultural Landhaus en Soleura centro del Festival de Cine de la ciudad del mismo nombre. Foto Sergio Ferrari Acaba de concluir la 61ª. edición de las Jornadas de Cine de Soleura (Journées de Soleure, en francés, o de Solothurn, en alemán), donde la radiografía del continente se hizo imagen en buena parte de la oferta cinematográfica. Soleura es el más suizo de todos los festivales organizados en este país. Pone el acento en el cine helvético, aunque muy marcado por la fuerte impronta de lo regional. No es casual: solo 140 kilómetros separan Solothurn de Friburgo, Alemania; apenas 150 de Besançon, Francia, y 200 de la frontera con Austria. Con menos de 20 mil habitantes, en las riberas del Río Aar y al pie de la Cadena del Jura, la ciudad recibe durante el festiva...

La película explora la historia de las 26 mujeres fareras de nuestro país Una foquista en crisis profesional emprende un viaje hasta las últimas fareras. Lo que comienza como una búsqueda externa desemboca en un relato interior donde el proceso de hacer cine se entrelaza con las historias. Las fareras le mostrarán otro modo de estar en el mundo. Esta película es una carta para su sobrino, y para quienes que se preguntan porqué contar historias invisibles. Es una oda al documental, a sus luces y sombras, a su poder de capturar lo que está a punto de desaparecer, así como de iluminar el propio camino. Tomar la vida como un viaje supondrá un renacer profesional y personal. Adentrarse en el universo de los faros a través de la mirada femenina. Es el objetivo de Cristina Rodríguez Paz, que acaba de estrenar su primera película, un documental que nos habla de las pocas mujeres que trabajaron en los faros de nuestro país, solo 26. La cineasta nos presenta a las últimas fareras en activo. Toda...

Damasco, 27 ene (SANA) La Ópera de Damasco fue escenario del estreno del documental “ Las Llaves de Damasco ”, una producción que aborda, mediante material audiovisual y testimonios directos, los acontecimientos previos a la batalla para repeler la agresión contra la capital siria y las etapas posteriores en los ámbitos político, militar y social, así como las reacciones internacionales. Testimonios directos e imágenes del período anterior El documental, con una duración de 50 minutos, ofrece un recorrido por momentos clave del periodo del depuesto régimen. La obra analiza las tácticas militares empleadas durante los enfrentamientos, las operaciones realizadas tras las líneas enemigas y el uso de tecnologías de vigilancia y monitoreo. También muestra imágenes de emplazamientos militares tras la caída del antiguo régimen, escenas de celebraciones populares en la Plaza de los Omeyas y entrevistas exclusivas con responsables políticos, comandantes de campo, expertos militares local...

La película ‘La Voz de Hind Rajab’, sobre los instantes finales de una niña palestina asesinada por Israel en Gaza, ha sido nominada al Óscar 2026. El largometraje ‘La Voz de Hind Rajab’ fue nominada en la categoría de Mejor Película Internacional por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas que otorga los famosos premios Óscar. Dirigida por la cineasta tunecina Kaouther Ben Hania, la película se basa en la historia real de Hindi Rajab, una niña palestina de cinco años que quedó atrapada en el auto de su familia tras ser atacado por el ejército israelí en la Franja de Gaza, el 29 de enero del 2024, mientras huían de la invasión en el norte de la ciudad. Sus tíos y sus tres primos fueron asesinados en el acto, dejando a Hind con su prima, Layan Hamadeh, de 15 años, quien llamó a la Sociedad de la Media Luna Roja (PRCS), delegación de la Cruz Roja en Palestina. Poco después, los operadores escucharon a Hamadeh gritar bajo el sonido de disparos de amet...

La película de Annemarie Jacir revive la revuelta de 1936, el origen del conflicto con Israel En 1936, el pueblo palestino inició una revuelta liderada por agricultores contra el colonialismo británico que marcó el comienzo del mayor y más largo levantamiento contra los 30 años de dominio británico Buenos Aires,  (NA) – La directora palestina Annemarie Jacir vuelve sobre uno de los episodios menos abordados de la historia de su pueblo en Palestina 36 , un largometraje que reconstruye la revuelta árabe de 1936 contra el mandato británico y que, según su autora, resulta fundamental para comprender las raíces del conflicto palestino-israelí. La película fue preseleccionada para el Óscar a mejor filme internacional. Jacir comenzó a escribir el proyecto hace nueve años, pero el rodaje quedó atravesado por la coyuntura actual . El 7 de octubre de 2023, cuando la filmación estaba por comenzar, el grupo islamista Hamás lanzó un ataque sin precedentes contra Israel que dejó más d...

Comienza el 15 de enero con el documental Paco, mi padre,  de Benito Rabal y la película Los santos inocentes  de Mario Camus, obra con la que Paco Rabal obtuvo el Premio de Interpretación Masculina en el Festival de Cannes de 1984 La Filmoteca de la Región de Murcia ‘Francisco Rabal’ del Instituto de las Industrias Culturales y las Artes retoma su actividad gratuita en Cartagena el próximo jueves con una programación que en el primer trimestre del año estará protagonizada por la conmemoración del centenario del nacimiento de Paco Rabal y por el ciclo ‘Cine y trabajo’ en el que se proyectan películas con temática social y laboral. La programación, que se podrá disfrutar los jueves a las 18:30 horas, en la sala de la Fundación Mediterráneo (calle Mayor, 11), de forma gratuita hasta completar aforo, comienza el 15 de enero con la doble sesión con el documental ‘Paco, mi padre’ de Benito Rabal y la película ‘Los santos inocentes’ de Mario Camus, obra con la que Paco Rabal obtuvo...

El actor  Emilio Gutiérrez Caba   (Valladolid, 1942) ha sido galardonado con el  Premio El Ojo Crítico Especial 2025  de   Radio Nacional de España . Un homenaje a sus 60 años dedicados al cine, al teatro y a la televisión. Ganador de dos Premios Goya, por las películas ‘La comunidad’ (2001) y ‘El cielo abierto’ (2002), Emilio Gutiérrez Caba pertenece a una de las sagas de intérpretes más importantes del país. El actor vallisoletano será el protagonista esta tarde de una edición especial de   ‘El Ojo Crítico’ en Radio 5, con Laura Martínez Ruibal. Emilio Gutiérrez Caba. RTVE El jurado, formado por la dirección RNE, la de los servicios informativos de RNE y de ‘El Ojo Crítico’, le otorga el premio por  “sesenta años dedicado al teatro, el cine y la televisión” y “un legado que “trascenderá nuestro tiempo”. “Incluso su nacimiento estuvo íntimamente ligado a la interpretación. Su madre le dio a luz durante una gira de teatro y su vida se convirtió entonce...

El corto documental tiende un puente entre España y la Amazonia La directora Nagore Eceiza denuncia en su nuevo cortometraje documental 'Zona Wao' que la actividad de las empresas petroleras en Ecuador está generando nuevas formas de violencia a las mujeres indígenas, ya que son víctimas de maltrato o de enfermedades sexuales por el alto consumo de alcohol o prostitución de los hombres Fotograma del cortometraje documental 'Zona Wao', de Nagore Eceiza · Fotografía: EL SANTO Films Kinotico.- ‘Zona Wao’, cortometraje  dirigido, escrito, fotografiado y montado por Nagore Eceiza  y producido por EL SANTO Films y Medicus Mundi, afronta el camino hacia las nominaciones de los  Premios Goya  con el refrendo de un recorrido internacional en el que acumula ya 12 premios y una consolidada presencia en festivales calificadores. Así lo cuenta Eceiza, quien apunta a esa carrera internacional como una de las fortalezas de su trabajo para pasar al siguiente nivel en los  Goya ...

La cinta El agente secreto , dirigida por el brasileño Kleber Mendonça Filho, logró más de tres galardones, entre ellos Dirección, Guion y Dirección Artística El Coral al mejor cortometraje de ficción lo mereció la mexicana Domingo familiar, de Gerardo del Razo, y el Especial del jurado en esa categoría lo recibió Río de Janeiro continúa lindo, de Felipe Casanova. Foto: facebook.com/cubacineicaic Escrita, coproducida y dirigida por Simón Mesa Soto, la película Un Poeta , de Colombia, recibió este viernes el premio Gran Coral del Festival del Nuevo Cine Latinoamericano, que tiene lugar en La Habana, Cuba, en la categoría de ficción. Durante la entrega de los premios corales en la sala Charles Chaplin de la capital cubana, resultó ganadora también la cinta escrita y dirigida por el brasileño Kleber Mendonça Filho, El agente secreto , que logró más de tres galardones, entre ellos el Coral por Dirección, Guion y Dirección Artística . En la edición número 46 del festival...

Pepi, Luci y Bon El EYE Filmmuseum conmemora el 50º aniversario de la Transición española con una programación especial de cine, coincidiendo con la visita de Pedro Almodóvar al museo el 7 de diciembre de 2025. El programa incluye la proyección de títulos clave como  Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón ,  Matador ,  Arrebato  y el documental  Ocaña, retrato intermitente , además de una mesa redonda con el cineasta Jaime Chávarri, el investigador y dramaturgo Alejandro Melero y la artista Samanta Hudson. El encuentro abordará los vínculos entre el espíritu experimental y liberador del cine de la Transición y los debates culturales contemporáneos. Movida: 50º aniversario del cine de la Transición española El EYE Filmmuseum celebra el 50º aniversario de la Transición española con un programa especial que revisita el impacto cultural, social y cinematográfico de este momento histórico. Coincidiendo con la participación de Pedro Almodóvar en una conversación co...

OPINIÓN de Ángeles Sanmiguel “Antes el cine era utilizado como un elemento educativo, como una fuente de información para aprender sobre el mundo. Mi abuela siempre me dice que ella, si sabe tantas cosas, es por el cine. Eso es algo que en la actualidad se ha perdido” confiesa Ángela la sobrina nieta adolescente del director, productor, programador y crítico de cine valenciano Antonio Llorens, recientemente fallecido a los setenta y tres años en su natal València, el pasado diecinueve de noviembre de dos mil veinticinco. “Siempre dirijo la misma película: no logro distinguir una de otra” afirmaría el director de cine italiano Federico Fellini. Generaciones de hace poco más de medio siglo, consideraban que el ir al cine era “un plan perfecto para encontrarte con tus amistades, ver la película y compartir opiniones después con un café, una cerveza o durante la cena, ahora, los más jóvenes siguen viendo cine pero en otros formatos”, comenta Chelo, compañera de Llorens. Tal parec...