Palacio de Velázquez, MADRID. Del 18/11/2015 al 28/02/2016
Andrzej Wróblewski (1927-1957) es, a pesar de su corta vida, uno de los artistas polacos más importantes del siglo XX. Esta muestra, la primera retrospectiva fuera de su país, permite contemplar su obra más allá de los tópicos reduccionistas del realismo socialista o del arte periférico, a través de los cuales se ha estudiado hasta época reciente el arte de los países de la órbita soviética.
Wróblewski fue un artista capaz de trabajar en los límites entre la abstracción y la figuración, de combinar la invención formal con el análisis de la vida cotidiana y de sus límites –en la guerra, la posguerra y la dictadura- desde un profundo compromiso humano y político. Su amplio y diverso corpus artístico fue desarrollado durante un escaso período de tiempo (murió a los 29 años) en una era muy turbulenta.
La muestra se compone de alrededor de 150 pinturas y obras en papel, y abarca dos fases de su trabajo: sus inicios, cuando el artista trataba de establecer su propio lenguaje pictórico (1948-1949); y su última época, cuando, después de un periodo de fe en el realismo estalinista socialista, intentó redefinirse, como si comenzara de nuevo desde cero (1956-1957). Sus numerosas pinturas a doble cara -en esta ocasión se presentan 36- y los trabajos en papel creados en ambos periodos constituyen la expresión material de su vida, entre el compromiso político y el experimento artístico.
La pintura y la obra gráfica de Wróblewski reflejan los traumas y las secuelas de la Segunda Guerra Mundial, pero también los sueños de un mundo nuevo y mejor. Sus obras indagan en los sentimientos más íntimos y representan la realidad más cruda, oscilando entre —y a menudo combinando— un lenguaje pictórico inventado, a veces totalmente abstracto o metafórico, y un punzante realismo, en ocasiones voluntariamente plegado a exigencias políticas. Fascinantes experimentos de un artista que abordó las contradicciones del periodo moderno y que hacen que su trabajo sea particularmente relevante en nuestra era contemporánea.
Fecha: Desde el 18/11/2015 hasta el 28/02/2016
Días de vigencia:
Horario: 10.00-18.00 h.
Sede: Palacio de Velázquez
Lugar: MADRID (MADRID)
Categoría: Exposiciones
Institución organizadora: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
http://www.museoreinasofia.es/exposiciones/andrzej-wroblewski
•elmercuriodigital•
Andrzej Wróblewski (1927-1957) es, a pesar de su corta vida, uno de los artistas polacos más importantes del siglo XX. Esta muestra, la primera retrospectiva fuera de su país, permite contemplar su obra más allá de los tópicos reduccionistas del realismo socialista o del arte periférico, a través de los cuales se ha estudiado hasta época reciente el arte de los países de la órbita soviética.
Wróblewski fue un artista capaz de trabajar en los límites entre la abstracción y la figuración, de combinar la invención formal con el análisis de la vida cotidiana y de sus límites –en la guerra, la posguerra y la dictadura- desde un profundo compromiso humano y político. Su amplio y diverso corpus artístico fue desarrollado durante un escaso período de tiempo (murió a los 29 años) en una era muy turbulenta.
La muestra se compone de alrededor de 150 pinturas y obras en papel, y abarca dos fases de su trabajo: sus inicios, cuando el artista trataba de establecer su propio lenguaje pictórico (1948-1949); y su última época, cuando, después de un periodo de fe en el realismo estalinista socialista, intentó redefinirse, como si comenzara de nuevo desde cero (1956-1957). Sus numerosas pinturas a doble cara -en esta ocasión se presentan 36- y los trabajos en papel creados en ambos periodos constituyen la expresión material de su vida, entre el compromiso político y el experimento artístico.
La pintura y la obra gráfica de Wróblewski reflejan los traumas y las secuelas de la Segunda Guerra Mundial, pero también los sueños de un mundo nuevo y mejor. Sus obras indagan en los sentimientos más íntimos y representan la realidad más cruda, oscilando entre —y a menudo combinando— un lenguaje pictórico inventado, a veces totalmente abstracto o metafórico, y un punzante realismo, en ocasiones voluntariamente plegado a exigencias políticas. Fascinantes experimentos de un artista que abordó las contradicciones del periodo moderno y que hacen que su trabajo sea particularmente relevante en nuestra era contemporánea.
Fecha: Desde el 18/11/2015 hasta el 28/02/2016
Días de vigencia:
Horario: 10.00-18.00 h.
Sede: Palacio de Velázquez
Lugar: MADRID (MADRID)
Categoría: Exposiciones
Institución organizadora: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
AUTORESÉric de Chassey, Marta Dziewańska, Rachel Haidu, Tom McDonough, Ulrich Loock, Andrzej Wróblewski
Éric de Chassey y Marta Dziewańska, comisarios de la exposición, junto con Rachel Haidu, Tom McDonough, y Ulrich Loock presentan en este catálogo la obra y el contexto histórico de Andrzej Wróblewski, un pintor que, entre los artistas que buscan respuestas a los traumas de la guerra y sus consecuencias inmediatas, es probablemente quien mejor refleja la necesaria rendición ante la ambigüedad de un mundo, la confusión propia de un momento de reconstrucción, la búsqueda de salidas a la herencia de Auschwitz.
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