Para los momentos en que te sientes para铆so
Del 23 de mayo al 7 de septiembre de 2025
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza acoge hasta el pr贸ximo 7 de septiembre casi una treintena de los "grandes lienzos", pintados con los dedos, de la artista japonesa Ayako Rokkaku.
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| Ayako Rokkaku, Para铆so, 2025. Acr铆lico sobre lienzo. 300 x 600 cm . © Colecci贸n Blanca y Borja Thyssen-Bornemisza |
Dentro del programa dedicado a la Colecci贸n Blanca y Borja Thyssen-Bornemisza, el museo presenta la primera muestra en Espa帽a de la artista Ayako Rokkaku, con una selecci贸n de 29 piezas realizadas entre 2001 y 2025, que incluye pinturas, esculturas, una instalaci贸n y una acci贸n pict贸rica ante el p煤blico, el 23 de mayo.
Ayako Rokkaku naci贸 en Chiba (Jap贸n) y actualmente vive y trabaja entre Berl铆n, Oporto y Tokio; comenz贸 a pintar de ni帽a, aunque se convirti贸 en artista hacia los veinte a帽os. Rokkaku ama la pintura abstracta –en su primer viaje a Nueva York descubri贸 con emoci贸n las obras de Jackson Pollock y de Cy Twombly–, pero siente la necesidad de incluir en ella ojos, orejas o cuernos, peque帽as figuras que delatan una vida animada.
En sus cuadros hay criaturas de grandes ojos que flotan entre nubes multicolores, unas nubes arco铆ris siempre cambiantes que representan la fugacidad. Rokkaku ha encontrado otros personajes que flotan entre nubes en el Para铆so de Tintoretto, expuesto en el hall de nuestro museo, obra a la cual rinde homenaje en un cuadro titulado Para铆so y en el t铆tulo de esta muestra. La artista no entiende el Para铆so como un lugar fijo o un estadio final, sino como una sensaci贸n ef铆mera que vivimos pero que no podemos retener.
Rokkaku no aplica la pintura con pinceles, sino con los dedos –a veces sobre soportes encontrados–, siguiendo la larga tradici贸n de pintura hecha con los dedos que viene de la prehistoria y llega hasta Mir贸, Pollock o Twombly. Para Rokkaku, esta es otra forma de recuperar el mundo de la infancia, la libertad del ni帽o. Las sensaciones t谩ctiles son una fuente de inspiraci贸n para ella y un canal b谩sico para recibir y transmitir energ铆a.
La pr谩ctica de Rokkaku es improvisada, espont谩nea: casi siempre comienza sin un boceto preciso y, aunque tenga una idea inicial, muchas veces se transforma durante el proceso pict贸rico. Su enorme inter茅s por el proceso la ha llevado tambi茅n a cultivar la performance pict贸rica, la ejecuci贸n del cuadro ante el p煤blico, en la que la artista se entrega al acto de pintar con una concentraci贸n que irradia serenidad. La pintura en vivo, ce帽ida a un tiempo muy limitado, plasma mejor que ninguna el valor del instante presente, de ese momento en que nos sentimos Para铆so.
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