Una muestra inmersiva dota de movimiento obras modernistas de Monet, Gauguin o Kandinski hasta el 6 de enero en Madrid
'Magia De Los Peces', Obra De Paul Klee Proyectada En ‘De Monet A Kandinski. Arte Revolucionario’ - MUSEO NOMAD INMERSIVO
MADRID, 5 Dic. (EUROPA PRESS) - La exposici贸n multisensorial 'De Monet a Kandinski. Arte revolucionario' abre al p煤blico este viernes en el Museo Nomad Inmersivo (Madrid), donde propone un recorrido a trav茅s de lienzos "vivos" del modernismo, un movimiento "disruptivo con la forma tradicional de hacer el arte", como han se帽alado desde la instituaci贸n durante su presentaci贸n.
De este modo, la capital se convierte, tras la ciudad alemana de Berl铆n, en la segunda ciudad europea en acoger esta exposici贸n, que estar谩 abierta al p煤blico hasta el 6 de enero de 2026.
En concreto, a trav茅s de ocho cap铆tulos, el p煤blico se podr谩 sumergir en los lienzos m谩s c茅lebres de Claude Monet, Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Edvard Munch, Juan Gris, Robert Delaunay, Paul Klee y Vasili Kandinski.
Estas figuras representan las corrientes modernistas --como el impresionismo, puntillismo, posimpresionismo, cubismo o expresionismo-- desarrolladas entre finales del siglo XX hasta principios del XX, periodo caracterizado tambi茅n por la revoluci贸n industrial e inventos como el tel茅grafo, el daguerrotipo, la radio, la electricidad o el avi贸n.
En rueda de prensa, la responsable de comunici贸n del Museo Nomad, Almudena Velasco, ha destacado que "el arte moderno fue, en su origen, el primer destello del futuro tecnol贸gico", por lo que cada pintor del modernismo aport贸 una visi贸n 煤nica y un estilo inconfundible mediante obras que "desafiaban las normas est茅ticas establecidas".
As铆, el modernismo cambi贸 "radicalmente" la pintura hacia nuevas dimensiones del pensamiento visual, una ruptura que se ilustra a trav茅s de las obras de ocho representantes del modernismo, presentadas en una combinaci贸n de proyecciones de alta resoluci贸n, animaciones gr谩ficas y m煤sica, desarrolladas por la productora Visi贸n Multimedia Projects.
De esta forma, las parades y el suelo del espacio proyectan durante 40 minutos im谩genes que, por ejemplo, recrean pinceladas que van revelando la obra o le dan movimiento al trazo de la pintura, a un ritmo marcado por la m煤sica.
Asimismo, una voz femenina explica la filosof铆a de cada pintor y una voz masculina recupera textos que escribieron en sus diarios o cartas. Velasco ha explicado que, en el caso de Van Gogh, por ejemplo, se remontaron a sus intercambios con su hermano para "combinar la espectacularidad visual con la vision 铆ntima del artista".
Mientras, 'Magia de los peces', del impresionista Paul Klee, cobra movimiento al mismo tiempo que un narrador explica que el alem谩n se inspir贸 en dibujos infantiles y en la "sonoridad musical del color", ya que, "el arte no reproduce lo visible, sino que lo hace visible", como escribi贸 el pintor en 'Confesi贸n creativa' (1920).
El recorrido termina con Kandinsky, que busc贸 una interrelaci贸n entre color y forma para "retratar la profunidad emocional humana m谩s all谩 de las fronteras culturales y f铆sicas". Adem谩s, desarroll贸 la teor铆a del arte abstracto, ya que cre铆a que "el color es la tecla, el ojo el martillo, el alma es el piano con muchas cuerdas". "El artista es la mano que, por esta o aquella tecla, hace vibrar adecuadamente el alma humana", escribi贸 en su libro 'De lo espiritual en el arte'.
En cualquier caso, Velasco ha asegurado que "una exposici贸n inmersiva nunca puede sustituir a la obra original" ya que, como ha precisado, "es un camino m谩s para despertar el inter茅s por el arte". "Si le muestras a un joven una pintura de hace m谩s de un siglo con movimiento, la traduces a su lenguaje y, a lo mejor, ir谩 a visitarla a un museo cuando tenga la oportunidad", ha concluido.
Adem谩s, con motivo de las fechas navide帽as, Nomad Museo ha reservado unos horarios espec铆ficos para los m谩s peque帽os, que podr谩n disfrutar de 'Snowy. La magia de la Navidad', el "primer cuento inmersivo de producci贸n espa帽ola", como ha destacado Velasco en la presentaci贸n.
'Magia De Los Peces', Obra De Paul Klee Proyectada En ‘De Monet A Kandinski. Arte Revolucionario’ - MUSEO NOMAD INMERSIVO
De este modo, la capital se convierte, tras la ciudad alemana de Berl铆n, en la segunda ciudad europea en acoger esta exposici贸n, que estar谩 abierta al p煤blico hasta el 6 de enero de 2026.
En concreto, a trav茅s de ocho cap铆tulos, el p煤blico se podr谩 sumergir en los lienzos m谩s c茅lebres de Claude Monet, Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Edvard Munch, Juan Gris, Robert Delaunay, Paul Klee y Vasili Kandinski.
Estas figuras representan las corrientes modernistas --como el impresionismo, puntillismo, posimpresionismo, cubismo o expresionismo-- desarrolladas entre finales del siglo XX hasta principios del XX, periodo caracterizado tambi茅n por la revoluci贸n industrial e inventos como el tel茅grafo, el daguerrotipo, la radio, la electricidad o el avi贸n.
En rueda de prensa, la responsable de comunici贸n del Museo Nomad, Almudena Velasco, ha destacado que "el arte moderno fue, en su origen, el primer destello del futuro tecnol贸gico", por lo que cada pintor del modernismo aport贸 una visi贸n 煤nica y un estilo inconfundible mediante obras que "desafiaban las normas est茅ticas establecidas".
As铆, el modernismo cambi贸 "radicalmente" la pintura hacia nuevas dimensiones del pensamiento visual, una ruptura que se ilustra a trav茅s de las obras de ocho representantes del modernismo, presentadas en una combinaci贸n de proyecciones de alta resoluci贸n, animaciones gr谩ficas y m煤sica, desarrolladas por la productora Visi贸n Multimedia Projects.
De esta forma, las parades y el suelo del espacio proyectan durante 40 minutos im谩genes que, por ejemplo, recrean pinceladas que van revelando la obra o le dan movimiento al trazo de la pintura, a un ritmo marcado por la m煤sica.
Asimismo, una voz femenina explica la filosof铆a de cada pintor y una voz masculina recupera textos que escribieron en sus diarios o cartas. Velasco ha explicado que, en el caso de Van Gogh, por ejemplo, se remontaron a sus intercambios con su hermano para "combinar la espectacularidad visual con la vision 铆ntima del artista".
Mientras, 'Magia de los peces', del impresionista Paul Klee, cobra movimiento al mismo tiempo que un narrador explica que el alem谩n se inspir贸 en dibujos infantiles y en la "sonoridad musical del color", ya que, "el arte no reproduce lo visible, sino que lo hace visible", como escribi贸 el pintor en 'Confesi贸n creativa' (1920).
El recorrido termina con Kandinsky, que busc贸 una interrelaci贸n entre color y forma para "retratar la profunidad emocional humana m谩s all谩 de las fronteras culturales y f铆sicas". Adem谩s, desarroll贸 la teor铆a del arte abstracto, ya que cre铆a que "el color es la tecla, el ojo el martillo, el alma es el piano con muchas cuerdas". "El artista es la mano que, por esta o aquella tecla, hace vibrar adecuadamente el alma humana", escribi贸 en su libro 'De lo espiritual en el arte'.
En cualquier caso, Velasco ha asegurado que "una exposici贸n inmersiva nunca puede sustituir a la obra original" ya que, como ha precisado, "es un camino m谩s para despertar el inter茅s por el arte". "Si le muestras a un joven una pintura de hace m谩s de un siglo con movimiento, la traduces a su lenguaje y, a lo mejor, ir谩 a visitarla a un museo cuando tenga la oportunidad", ha concluido.
Adem谩s, con motivo de las fechas navide帽as, Nomad Museo ha reservado unos horarios espec铆ficos para los m谩s peque帽os, que podr谩n disfrutar de 'Snowy. La magia de la Navidad', el "primer cuento inmersivo de producci贸n espa帽ola", como ha destacado Velasco en la presentaci贸n.