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Tres primeras confirmaciones para septiembre: Thee Blind Crows, los vigueses Stoned at Pompeii y Susana Seivane Trío The Wild Fest vuelve al parque forestal de San Miguel de Oia entre el 4  y el 5 de septiembre con su tercera edición. Ayer hizo públicos las primeras tres confirmaciones de su cartel musical: Thee Blind Crows, los vigueses Stoned at Pompeii y Susana Seivane Trío, una propuesta que va desde el blues-punk, pasando por el rock vigués para acabar en el folk gallego. Tal y como explicó su gestor cultural, Juan de Castro, es el adelanto de un cartel que se anuncia muy potente: “Aún quedan más grupos que confirmaremos en breves, va a haber espacio para artistas nacionales de gran envergadura”, afirma, al tiempo que recalca el compromiso del festival con el sector musical “uno de los grandes perjudicados de esta pandemia”. Las actuaciones comienzan el sábado, 4 al mediodía, con el director de Susana Seivane Trío, “la formación de una de las artistas de mayor recorrido y traye

Lisboa, 6 jun (Prensa Latina) La obra femenina durante más de un siglo de historia en las artes visuales de Portugal devino justificación para presentar la muestra retrospectiva Todo lo que quiero, que agrupa hoy piezas de 40 artistas. El proyecto de exposición feminista recorre 120 años del escenario cultural en la nación europea, en el cual las mujeres rubricaron nombres para la posteridad, como Aurélia de Sousa, Paula Rego, Maria Helena Vieira, Rosa Carvalho, Patrícia Garrido, Ana Vieira, Luisa Cunha o Armanda Duarte.Pintura, escultura, vídeo, entre otros formatos conviven en las 200 piezas elegidas para la exibición que trazan una línea de tiempo desde 1900 hasta la actualidad y transitan por temáticas diversas como intimidad, naturaleza, sexualidad, revolución y educación.Instalada en el museo Calouste Gulbenkian e incluida en la agenda cultural de la presidencia europea de Portugal, la exhibición reúne pinceladas de lo mejor de las creadoras locales con el propósito de visibiliza

Trío liderado por Lucía Rey, pianista y compositora, que fusiona diferentes estilos (Flamenco, Latin jazz, Blues) desde una perspectiva del Jazz Contemporáneo. En su album «Reflexion» las creaciones de Lucía Rey destacan por su ritmo, sutileza, pasión y magia, junto a una sensibilidad mestiza que abarca estilos y fuentes de inspiración de muy variada procedencia, desde la música clásica al pop más innovador. En muy poco tiempo este proyecto ha pasado a formar parte de los circuitos, festivales y salas más importantes de España, encontrándose ahora en plena internacionalización entre Europa y América. El público puede percibir en cada directo, la libertad creativa que el trio se concede mutuamente en sus improvisaciones únicas e irrepetibles.

OPINIÓN de Eduardo Madroñal Pedraza En los aledaños del 123 aniversario del nacimiento de Federico García Lorca, Ilu Ros, destacada ilustradora y contadora de historias, da una nueva vida a Federico y a su obra. En un libro original y provocador -mestizaje de dibujos y palabras- Ilu Ros nos impulsa a sumergirnos en las profundidades del mundo lorquiano e inundarnos de su vida, de su pasión, de su poesía y, esencialmente de su duende. Porque “cuando se estaba con Federico, no hacía ni frío ni calor, hacía Federico”, como decía Jorge Guillén. Porque “no hay otra persona más bonita y con ese universo”, como dice la autora del cómic-en-libro, que ha dedicado prácticamente las 24 horas de los largos días del difícil año de la pandemia, buceando no solo en los libros de Lorca sino también de aquellos familiares y autores que han ido enriqueciendo sus distintas facetas -como persona y como artista- exuberantes y complejas. Esta joven autora -Mula, Murcia, 1985-, pero reconocida profesionalmen

SFQU. - La palabra es un don, poder, un patrimonio cultural inconmensurable, la palabra hace a la persona. Es el germen de la tradición oral y para Hampaté Ba : “la gran escuela de la vida”, la que abre la puerta a las literaturas orales poco conocidas o directamente menospreciadas por el mundo occidental. A menudo, se ha intentado ligar a la oralidad con un pasado simple; el de la imagen de una áfrica única, primitiva y atrasada. Nada más lejos de la realidad, Ismael Diadié Haïdara , custodio del fondo Kati, insiste: “La palabra en las sociedades orales es simplemente el soporte”. A ellas, a las literaturas orales africanas, ha dedicado el profesor de la Universidad de Oviedo, Vicente E. Montes Nogales, años de lectura, observación y escucha: “Llevo estudiando las literaturas orales africanas, al menos, desde 2008, leyendo, tomando notas y publicando”, afirma. Uno de los frutos de esta labor es la obra Literaturas orales africanas: de África Occidental a España, que comenzó a redac

Inconformista y con un lenguaje propio, la obra de la fotógrafa Lydia Anoz llega de la mano del Museo de Navarra a la Real Sociedad Fotográfica en forma de fotografía documental, retratos y paisajes que revelan trazos de la personalidad de la artista y que ahora forma parte del PHotoESPAÑA 2021. “Su obra tiene una gran potencia a nivel plástico, mucha técnica y un carácter excéntrico. Era una mujer recelosa de su libertad creativa y durante sus dos etapas de creación buscó formar un camino propio a través de un estilo personal que da como resultado obras inconfundibles”, ha dicho durante la presentación Celia Martín Larumbe, comisaria de la muestra.

Arte y fotografía en común Seis fotógrafas y fotógrafos, cinco días de trabajo y una instalación dan como resultado la muestra “Live Lab Lúa Ribeira”, el proyecto de la fotógrafa española Lúa Ribeira para abordar desde el arte y acompañada de cinco fotógrafos algunas de las consecuencias de la pandemia en el marco de PhotoESPAÑA. Lua Ribeira, Antoine D’Agata, María Sánchez, Ricardo Cases, Claudia Caremi y Megane Mercury muestran en este laboratorio experimental en La Tabacalera Promoción de Arte (Madrid) las consecuencias económicas, sociales y materiales de la pandemia, en una muestra que Ribeira ha definido en la presentación como “un conjunto de energías divertidas y delirantes”.

Abou Sene huyó de su país, Gambia, ante las amenazas que recibió allí por denunciar cómo las factorías chinas de harina de pescado instaladas en esta costa africana esquilman los mares y dejan vacías las redes de los pescadores locales. Antes de coger una patera, grabó un documental que refleja este expolio y sus consecuencias. Abou Sene, de 29 años, ha presentado este documental, "Stolen Fish", de la directora polaca, residente en el barrio madrileño de Lavapiés, Gosia Juszczak, en la XVIII edición del Festival de Cine Africano de Tarifa (Cádiz).

Rupture, la mayor exposición del artista y disidente chino Ai Weiwei abre hoy sus puertas en Lisboa con un recorrido sobre su carrera a través de 85 obras, algunas ya icónicas y otras inéditas. La muestra acoge instalaciones, esculturas, vídeos, películas y documentales que desgranan las dos dimensiones del trabajo de Weiwei: la realidad y la fantasía.

Del 28 mayo al 19 septiembre Los dos proyectos expositivos de este año son: ‘Contemplar una superficie inestable’, comisariado por Ignacio de Antonio Antón y Julián Pacomio; y ‘Pasados-presentes para un contexto afectivo’, comisariado por Conjuntos Empáticos. Otras actividades Festival FILMADRID 2021 Del 09 al 13 junio Festival Domingo Del 15 al 27 junio La Casa On, Literatura Give me five #50 Gabriela Wiener 05 junio Exposiciones Flor de mayo Del 22 abril al 20 junio La Casa On, Encuentros Jack Self 17 junio Proyectos Where is my mind? Del 16 abril al 30 junio

Daniel Ruiz retrata a la generación "acomodada" de los 50 años en su novela Una fiesta de antiguos amigos del instituto para celebrar el 50 cumpleaños de uno de ellos ha servido al escritor sevillano Daniel Ruiz para retratar en una novela a esa generación "acomodada" que está instalada en los espacios de poder y que ha hecho poco ejercicio de autocrítica, asegura. "Amigos para siempre", editada por Tusquets, es la última novela de Ruiz (Sevilla, 1976) que asiste al encuentro de este grupo de amigos que, a pesar de que tomaron caminos distintos y de que ya no se ven con frecuencia, permanecen unidos. Ellos y sus parejas forman el chat de WhatsApp "Amigos para siempre" y se las prometen muy felices en la celebración de un cumpleaños.

La reconocida artista japonesa Chiharu Shiota ha presentado hoy su primera instalación permanente en España, "In the beginning was...", que ha creado para PLANTA, el centro cultural que la Fundació Sorigué tiene en un área industrial de la localidad de Balaguer (Lleida). Para la creación de esta "obra única", la artista se ha inspirado en el entorno industrial de la gravera de Sorigué y ha utilizado por primera vez la piedra como material artístico, en una alusión poética al concepto de origen.

Hace unos años, el actor y director vasco Aitor Merino se embarcó en un crucero de lujo junto a su hermana Amaia y sus padres, septuagenarios jubilados, para celebrar sus bodas de oro. Así empezó el rodaje de "Fantasía", un documental sobre la memoria, el paso del tiempo y los afectos que presentará mañana en el Festival de Cine de Málaga. "Fantasía" era también el nombre de aquel crucero que hacía honor a todos los tópicos de ostentosidad y mal gusto de ese tipo de travesías. "Ese trato como si fueras millonario de postín, esos dorados, las escaleras de diamante", señala Merino (San Sebastián 1972). EFE

Espectáculos de calle en Montjuïc, programas de radio, debates, espectáculos de artistas emergentes en centros cívicos y grupos de lectura en bibliotecas, con la mirada puesta en África y en los afrodescendientes, formarán parte de las actividades paralelas del Festival Grec, que se celebrará en Barcelona. Una de las principales novedades del Grec 2021, un festival de teatro, danza, música y circo, es la nueva zona de restauración de la plaza Margarida Xirgu, frente al Teatre Lliure, que abrirá el 27 de junio, día de la inauguración oficial del festival. EFE

El director del Rototom Sunsplash, Filippo Giunta. EFE/Domenech Castelló/Archivo El festival de música reggae Rototom Sunsplash de Benicàssim (Castellón) cancela su edición de 2021 ya que las actuales medidas sanitarias obligarían a celebrar los conciertos con distancia social, algo que, aunque "necesario", sería "incompatible con la esencia y la atmósfera" de la cita. La dirección del Rototom ha emitido este jueves un comunicado para anunciar esta decisión y ha emplazado al público a una edición "inolvidable y enorme" el verano de 2022. EFE

"De ninguna parte" es el título de la nueva novela de Julia Navarro, una historia sobre el desarraigo y la búsqueda de la identidad con el integrismo religioso como telón de fondo, que llegará a las librerías el próximo 26 de agosto. Editado en castellano por Plaza & Janés y en catalán en Rosa dels Vents, "De ninguna parte" se publicará a lo largo del mes de septiembre en Latinoamérica -México, Argentina, Uruguay, Chile, Colombia, Perú y Ecuador- así como en Estados Unidos tanto en formato impreso, como digital y audiolibro. EFE

Los dibujos y fotografías irreverentes que descubren la faceta como dibujante de Ouka Leele en “Ouka Leele. Supernova” y la vida nocturna de París y Nueva York desde las lentes de Timm Rautert y Tod Papageorge en una muestra presentada por “Por amor a’Art” llegan al Círculo de Bellas Artes de Madrid en PHotoESPAÑA 2021. “Tras un proyecto de investigación del archivo sobre transición y contracultura, descubrimos al tratar el fondo de Ouka Leele que ella también había dibujado mucho cómic y que, aunque es un icono como fotógrafa, su primera vocación fue de pintora”, explica a Efe durante la presentación Elsa Fernández-Santos, comisaria de la exposición. Esta exposición, comisariada por Elsa Fernández- Santos,  muestra la transformación de la artista Bárbara Allende en Ouka Leele, sobrenombre adoptado a finales de los años ochenta por esta fotógrafa esencial en la historia de la fotografía española del siglo XX. En diálogo con una cuidada selección de sus dibujos, cómics, cuadernos y boce

La comisaria invitada de PHotoESPAÑA 2021, Elvira Dyangani Ose presenta en Eventos de lo social. Retrato e imaginario colectivo. Fotografía africana en The Walther Collection mas de 400 imágenes que recorren la historia de la fotografía del continente africano y su diáspora a través de autores como Malick Sidibé, Jo Ractliffe, Grace Ndiritu, Zanele Muholi, Seydou Keïta, David Goldblatt o Samuel Fosso, entre otros. La fotografía africana, históricamente ligada a la mirada colonialista, muestra otra cara en PHotoESPAÑA. La exposición “Eventos de los social”, formada por más de 400 imágenes, ofrece una nueva mirada a la fotografía africana a partir del trabajo de fotógrafos desde el Siglo XIX hasta la actualidad. La exposición es una selección de los fondos de la Colección Walther, una de las colecciones privadas más importantes de fotografía africana de la actualidad, y está firmada por Elvira Dyangani Ose, comisaria invitada de PHotoESPAÑA.

Agotan la primera edición en vinilo de "Errantes Telúricos/Proyecto Toribio" Se levanta el telón y se ven dos hermanos sonriendo en el centro del escenario. No, no es una broma, son Los Hermanos Cubero a la espera del gran festín. Errantes Telúricos/Proyecto Toribio, su último y flamante álbum doble, ha contado con la colaboración de una decena de artistas y una gran parte de ellos han protagonizado dos noches inolvidables en el Teatro Coliseum de Barcelona y en el Fernán Gómez de Madrid hace tan solo un par de semanas. Los hermanos de la Alcarria se han ganado a pulso el respeto y la admiración de profesionales de la canción de toda índole. Es así que lograron reunir en el escenario a Amaia, Grupo de expertos Solynieve, Josele Santiago, Rocío Márquez, Hendrik Röver, Christina Rosenvinge, Rodrigo Cuevas y a la violinista María San Miguel, una tercera "cubero" que suele acompañarlos en sus giras. Una auténtica fiesta que emocionó hasta el punto de poner al público d

 Ecuador Etxea “Tras las luces rojas de neón y la diversión de algunos, o muchos, hombres, se esconde una realidad de esclavitud de mujeres bajo el látigo de un negocio de proxenetas”. Sobre la obra: “Durante las dos últimas décadas, debido a la globalización y el rearme ante los avances del feminismo, se ha producido un incremento del comercio sexual ligado a la trata de personas con fines de explotación de las mismas. Como consecuencia de esta realidad, consideramos necesario incidir en la sensibilización social sobre el problema de la prostitución, sinónimo de esclavitud sexual. Y es que, sin importar el lugar en el que se produzca, el daño que causa en los cuerpos y en las vidas de las mujeres obligadas a venderse como esclavas sexuales es idéntico. Además, la existencia del sistema prostitucional es un obstáculo fundamental para conseguir la igualdad entre mujeres y hombres y, con ello, una sociedad democrática”. Presentarán el acto Oiane Menika, fundadora de Emargi y Carmina S